Бронзовый призер конкурса «Битва за концепт: Буря стихий». Сейчас проходит курс в NewArtSchool «Концепт-арт Basis+Pro». Работает концепт-художником в студии Artvostok.
—Артём, привет!
—Привет!
—Представься, пожалуйста! Кто ты, кем работаешь?
—Меня зовут Артем. Работаю концепт-художником, по совместительству лидом, уже около пяти лет. Работаю в аутсорс-студии под названием Artvostok, которая находится в Омске. До этого учился, получил художественное образование.
—Получается, ты всю жизнь рисуешь, с детства, наверное?
—Ну да, у меня как будто бы даже выбора не было, если честно. У меня родители рисуют, брат рисует тоже, дизайнер.
—А у тебя родители художники прям или они для себя рисуют?
—Ну, папа у меня дизайнером работает, мама преподает ИЗО в школе.
—Так, значит, у тебя очень творческая семья!
—Ну да, то, что я буду рисовать, я точно знал, а то, что пойду по пути CG, это я, наверное, уже только в институте понял для себя и как-то начал в эту сторону двигаться.
—-Слушай, а как ты это понял? Этому что поспособствовало? Знакомства какие-то? Либо, например, увлечение видеоиграми? Что именно?
—Ну, в игры я с детства играл, но вот именно про индустрию, как-то поздно до меня это дошло. Наверное, с каких-то на YouTube каналов это всё пошло. Я тоже какие-то интервью находил, меня прям это так заинтересовало. Крутые художники приходили, я смотрел, как это работает всё. Они рассказывали также свой путь, как они к этому пришли. Прям интересно было.
—И ты, получается, загорелся идеей тоже стать CG-художником. Вот насколько для тебя это был такой сложный переход? Потому что все равно художка есть художка, там не учат рисовать на планшете. Как вот у тебя все это было?
—Поначалу было тяжело, я не понимал. вообще в какую сторону двигаться. То есть, вот, когда я еще учился в институте, у нас там академическая работа была: всякие натюрморты, головы, там, портреты. Про концепты я ничего не знал. И вот, когда у меня появился первый планшет, я как-то по инерции рисовал, но то же самое: портреты, всякие натюрмортики, пейзажики. Пробовал в конкурсах участвовать, но они были такие иллюстративные. Вот как-то у меня по чуть-чуть скапливались эти работы, и мне повезло очень, что у меня в городе студия оказалась, они меня пригласили на работу.
—-То есть, по большому счёту, ты отчасти самоучка такой, да? Ты получил образование классическое, но вот всё, что на планшете, ты это всё как раз-таки уже осваивал на своей этой работе в Artvostok.
—Да. Вот что касается концепта, я вообще даже не подозревал, как это работает, какие пайплайны существуют. Я вообще пришел когда устраиваться, я как бы планировал иллюстрации рисовать. И мне сразу сказали, мол, у нас такого не существует, у нас только концепты, а я даже как бы и не знал, что это такое. И тогда меня всему обучили, можно сказать, с нуля. Тогда, конечно, порог входа не такой был, как сейчас. Было проще гораздо. То есть буквально за руку тянули, всё показывали… Ну да, в начале было сложно. Свыкся.
—А ты вот говоришь, что невысокий был порог. Это какой был год?
—Начало 2020.
—То есть, в принципе, в индустрии с каждым годом все-таки порог входа выше и требования выше.
Да, безусловно. Иногда меня просят посмотреть художников некоторых, и я смотрю, что эти люди рисуют гораздо лучше меня, когда я начинал, и при этом я их все равно могу отсеять.
—-Вот ты уже пять лет работаешь в этой индустрии. Скажи, пожалуйста, какая зарплатная вилка для джунов, для мидлов, для сеньоров? Вот хотя бы просто обозримая.
—У меня не так много опыта, я все-таки в одной студии работал, я не переходил. Можно, наверное, прикинуть… Ну вот аутсорс-компании как раз не особо много зарабатывают. В принципе это понятно: эта студия как транзит между художником и заказчиком. Если дальше идти, если хочется побольше денег, то это какие-то казуальные проекты. Насколько я знаю, они там побольше зарабатывают. Если еще хочется побольше денег, то на зарубежную компанию уже какую-то надо выходить.
—А по ценам? Что там у нас с зарплатой?
—Да сложно сказать, если честно. Там реально такая разница… Бывает, кто-то напишет, мол, у меня там 3000 долларов зарплата. И я работаю мидлом. Бывает, кто-то пишет: «У меня 50 тысяч рублей зарплата». В основном разница в том, что те, кто на зарубежные конторы какие-то работают, у них значительно выше. А аутсорс, наверное, не сильно много получают. Даже топовые, насколько я знаю, типа «Графита», там не особо большие зарплаты.
—Но художники все равно там работают, потому что это опыт, либо какой-то просто доппроект, на котром можно заработать.
—Конечно. Если бы не студия, я бы никогда, наверное, не смог поработать с Blizzard. Я что-то сомневаюсь, что я бы сам к этому пришел. Я даже английского-то не знаю. Студия в этом помогает очень сильно.
—А для Близзов что ты делал?
—У нас два отдела — 3D-шники и 2D-шники. Вот 3D-шники с ними давненько работают, а мы, 2D-отдел, с 2024-го, получается, работаем. То есть, поначалу нам давали иконки, сейчас мы перешли к оружию, к концептам. Один раз костюм дали, один раз дали загрузочный экран…
—А вот кроме Близзов, что-то было ещё у тебя с какими-нибудь ребятами?
—Ну да. Поначалу, когда только устроился, было много вообще разного всего: от казуальных каких-то проектов до иконкок, фотобаша. Через полгода, наверное, меня плотно так подключили к Аллодам. И я на них очень долго работал, очень много опыта набирал, вплоть до 2024 года, пока я на Близзов не пересел. На Аллодах у нас уже своя команда, я их лидирую.
—А вот скажи, пожалуйста, как ты считаешь, софт-скиллы для художника вообще имеют значение или достаточно быть просто очень-очень хорошим профессионалом?
—Я думаю, чем выше у тебя хард-скилл, тем выше тебе нужны софт-скиллы, получается. Вот если так подумать, когда ты приходишь джуном, хорошо бы обзавестись терпением. Вот надо прям уметь воспринимать критику. Потом, когда уже опыта поднабираешься, полегче становится. Когда ты уже до лида дорастаешь, там хорошо бы, конечно, уже какую-то коммуникацию развивать. У меня с этим проблемы. Потом, допустим, после лида ты уже какой-то мега-синьор, который работает на зарубежной студии, тут уже хорошо бы английский, например, знать.
—-Это, кстати, интересное мнение, потому что у нас разные здесь звучали истории про то, что иногда софт-скиллы даже роляют по сравнению с хард-скиллами, потому что ты можешь научиться там технически что-то делать, рисовать и так далее, А вот общаться с людьми — это как будто бы не каждому дано. И вот ты озвучил интересную мысль, что одно подтягивает другое. Но вот в твоём случае, ты, будучи лидом, работаешь над своими софт-скиллами, над английским?
—Ну да, я стараюсь. Созваниваюсь я по-прежнему редко, по фидбэкам… Ну приходится, тут выбора нет.
—А как вообще у тебя взаимоотношения с нейросетями? Ваша компания использует в каких-то проектах их? Есть ли какие-то требования к сотрудникам, чтобы изучали нейросети?
—В прошлом году был какой-то бум на нейросетях и мы все пробовали это всё. Мы попробовали Midjourney — прикольная штука для рефов каких-то, наверное. У нас даже было такое, что заказчики скидывают PureRef. И скидывают там отгенеренные картинки в Midjourney, ссылаются в мудборд. И, в принципе, прикольно, удобно, ты сразу видишь, что от тебя хотят. Потом я пробовал прикольный Vizcom, нейросетка такая. Она как бы пытается допиливать твои работы. То есть? ты, грубо говоря, закидываешь туда скетч и он как бы его дорендеривает. Тоже прикольно, но у него там специфическая стилистика, он больше под какой-то sci-fi, под какую-то технику, а у меня проект фэнтезийный, поэтому мне не особо подошло.
—А там нельзя какие-то плагины использовать, чтобы стилистику менять в другую?
—Ну вот нет. Там есть какие-то ползунки просто, ты их туда-сюда таскаешь, он вроде как меняет стилистику, но все равно это как-то в рамках вот такого sci-fi. Stable Diffusion пробовал тоже, но у меня, если честно, не потянул комп его. Там прям работать надо в нем, кучу итераций этих проделывать и в итоге у тебя то, что прям ты задумывал, то и выходит. Быстрее, на самом деле, самому сейчас нарисовать, чем, как по мне. Вот активно использую чат GPT, а вот эти, которые с картинками, не особо, если честно. Много времени занимает и не факт, что выдаст результат, так скажем.
—-Ну, слушай, да, тут вообще, по большому счёту, с нейросетями нужно уметь работать так, чтобы они вот прямо приходили к тому результату, который тебе нужен. Безусловно, нейросеть без художника работать не будет самостоятельно. Это факт. Друзья, в NewArtSchool есть курс, как раз по Stable Diffusion, вот который мы сейчас упомянули с Артёмом и который да, требует определённых мощностей. Но, тем не менее, вот на нём можно научиться делать действительно крутые изображения, он очень может помочь в работе! Так, значит, ты в принципе не против нейросетей, а в своих каких-то личных артах ты используешь? Ты вообще успеваешь что-то рисовать для себя?
—Нет. Абсолютно. Я успеваю только в конкурсах иногда участвовать, а так работа всё съедает время.
—А сколько ты работаешь часов в день?
—По 8−10 часов, наверное. Я на фрилансе работаю сейчас из дома, работа растягивается прям на весь день, с утра до вечера. То есть, нет такого, что ты пришел в офис в десять и ушел в шесть.
—А вот ты говоришь, что это всё как-то непонятно дома растягивается… Это вопрос самоорганизации или вопрос чего именно?
—Да, наверное. Может, просто я как-то отвлекаюсь часто. В этом плане в офисе, конечно, получше, наверное. Ты пришел, рабочая атмосфера вокруг, все такое… Но если, допустим, у тебя какие-то дедлайны жесткие, тогда, мне кажется, дома лучше. То есть ты прям садишься с утра, можешь много чего сделать, чем пока там по городу будешь ездить.
—Что вообще помогает тебе пережить дедлайны? Много кофе, сладкого… Ну, знаешь, у всех тоже есть свои какие-то фишки.
—Сложно сказать. Я стараюсь не доводить до такого, чтобы прям не успевать сильно. А так я страдаю, как и все, мне кажется.
—Конечно же хочется тебя расспросить про конкурс, который у нас был как раз минувшей осенью — Битва за концепт «Буря стихий», на котором ты занял почётное третье место из десятков работ. Я думаю, что ты был очень-очень рад этому! У тебя там были хранители Святой Рощи, правильно? Я ничего не путаю?
—Да, вроде того.
—Расскажи, как вообще пришла в голову идея поучаствовать? На что ты вообще рассчитывал? И как родились эти персонажи у тебя?
—Ну, изначально я наткнулся, мне понравилась очень тема, можно много чего придумать на такую тему. Я решил поучаствовать. Сначала я подумал, какую стихию взять. Почему-то Земля мне показалась какой-то более перспективной, как будто бы какая-то разнообразная, что ли, сочетает много в себе материалов. И вот что-то сразу я ее взял и сразу подумал, что я почему-то хочу два персонажа. Ну, как бы два в одном. Какой-то такой сильный контраст сделать между этими персонажами. Что-то очень грубое и что-то очень мягкое. Вот. И из этого какие-то идеи у меня вытекали. Три скетча я нарисовал. Выбрал вот в итоге вот этот, с дриадой. Где она как сердце, наверное, внутри у этого голема, оживляет его. А этот голем её защищает. Какая-то такая идея была.
—-А имена как придумал?
—А вот тут, кстати, я обращался к чату GPT. Я ему написал, мол, вот у меня такие персонажи, придумай мне имена. И он мне выдавал кучу имен, я просто взял какие мне понравились.
—А вообще ты вот когда участвовал в этом конкурсе, какие были сложности? Вот с чем ты столкнулся?
—Ну вот я почему-то застрял на пропсах. У меня сразу была идея с персонажем, я его начал рисовать и он у меня довольно лихо получался. Потом перешел к следующему заданию и на пропсах я почему-то очень долго думал, что можно такого интересного придумать. Вот что-то я с ними долго сидел прям. В принципе, комфортно было довольно, мне понравилось. Достаточно много времени выделили.
—Ну вот когда ты узнал, что ты на третьем месте, что почувствовал?
—Ну кайф. Это победа. Не самая победа, но победа! Я очень доволен был. Все об этом узнали сразу же, все мне начали звонить, писать поздравлять. Вплоть до бабушки!
—Один из призов, который ты выиграл в этом конкурсе, был любой курс в NewArtSchool. Что ты выбрал? Куда пошел учиться?
—Я самый мощный взял. Я вообще сначала хотел взять курс «Профессия Концепт-художник», но мне сказали, что так нельзя, потому что он слишком долго идет. И это не курс, а что-то другое. Курсы — это то, что до шести месяцев, так мне объяснили. Я взял курс «Концепт-арт». Я, правда, не сильно далеко ушёл сейчас. Я начал его перед Новым годом, получается, там первый блок выполнил, начался Новый год и как-то… Пока ещё не вошёл вот в эту вот скорость, в этот темп. Вообще поначалу очень интересно, хоть я и немного прошёл. Там такие темы. есть на чем подумать на самом деле. Меня сначала немного смутило, что там подход такой через лайн, то, что я не привык делать.
—Ты от пятна привык?
—Да. Я сначала так немного с подозрением, но когда начал проходить, мне прям вообще зашло! И даже неплохо получается. Но это я пока первый блок посмотрел, второй начал. Буквально. Что там будет дальше…
—Ну ты же сразу взял Pro, поэтому тут, конечно, ожидать чего-то простого не приходится!
—Пока интересно!
—Но это самое главное! Ребята, имейте в виду, если интересует концепт-арт, действительно, отзывы на этот курс всегда такие: «Сложно, но интересно!» А то, что упомянул Артём, «Профессия Концепт-художник», и есть ещё «Профессия 2D-художник» — это уже более углубленное обучение с последующей стажировкой в геймдев студии. Тут зависит от ваших целей. Если вы, в принципе, уже в индустрии, знаете основы рисунка, вы можете пойти на курс «Концепт-арт». Если вы мечтаете попасть в индустрию, то самый короткий путь — это как раз Профессии в NewArtSchool. Расскажи, пожалуйста, как твои близкие люди, твои друзья, твои родственники относятся к тому, что ты — CG-художник?
—Да прекрасно. Они же тоже из этой же сферы, можно сказать, рисуют. Родители всегда поддерживают, чем бы ты ни занимался. Они радуются, когда какие-то успехи по карьере или опять-таки конкурсы какие-то, всегда поддерживают.
— Скажи, пожалуйста, у тебя есть Artstation, какие-то вот галереи твои где-то?
—Да, у меня есть Artstation, есть ВКонтакте паблик. На Artstation, к сожалению, не так много работ, в основном конкурсные. В ВКонтакте много выкладываю, как раз процесс, как я прохожу курс сейчас, тоже выкладываю потихонечку. Ну, Инстаграм я уже все, забросил, мне неудобно заходить туда с VPN этим.
—Какие планы у тебя дальше? Ты сейчас работаешь в Artvostok, наверное, в планах учить английский?
—Да, это надо. Надо еще как-то дальше по проектам двигаться. На Warcraft круто, конечно, работать, но я бы, наверное, хотел больше что-то в реализм чуть больше. Типа Diablo там. Английский учить обязательно. Курс закончить, потом еще курс закончить какой-нибудь. 3D-шку планирую изучить. У меня есть такая идея какая-то. Хочется, знаешь, от начала до конца довести концепт! И придумать его, и замоделить, и желательно в игру какую-нибудь её запихнуть. Было бы прикольно. Так что 3D-шку, да, поскульптить прикольно было бы научиться. Так, я в Blender чуть-чуть умею, но вот скульптингом ещё не занимался.
—Хорошие планы! Соответствуют всем, собственно, требованиям к современному художнику, мне кажется. Сейчас современный художник должен уметь всё! Какой совет ты бы дал себе, начинающему когда-то художнику, который пришёл в Artvostok и начал заниматься CG?
—Набраться терпения, наверное… Тебе предстоит долгий путь, Артем! Не переживай! Наверное, еще посоветовал бы курс точно пройти какой-то. Именно чтобы получить какую-то структуру в голове. Потому что, когда только приходишь, ты вообще не понимаешь, что куда и как. А курсы как раз тебе это и дают.