Разберем, как рисовать, используя лайн в рендере. Это тот случай, когда наш скетч, наш лайн становится частью рендера. Мы интегрируем лайн в процесс прорисовки. Рассмотрим нюансы такого подхода. Считаю, что такой метод очень интересен.

На этом этапе нам нужно хорошо проработать линии. Это должен быть не черновой набросок, линии должны быть довольно аккуратными, а детали прорисованными. Пример чернового наброска. До какой степени его нужно проработать.

Не забываем про пластику линий. Они помогают отразить характер персонажа.

Поскольку мы сразу будем рисовать в цвете, лучше добавить простой фон, близкий к серым оттенкам, чтобы не мешал восприятию персонажа. Фон может затемняться к верху или низу, таким образом создавая разделение плоскостей.

Не перебарщивайте с излишними цветовыми нюансами.

В полутонах можно давать просветы фонового слоя (силуэта). Сразу учитываю теневые зоны. Даже на этом этапе даю намек на рефлекс, но только намек.

Ноги находятся дальше всего от света, поэтому изначально рисую их темнее. И менее контрастными.
Когда вы будете довольны цветовой и тоновой проработкой, можно переходить к следующему этапу.
Персонаж с фоном выглядит более целостно.

Лайн сильно перекрывал локоны, поэтому поверх я их покрасила белым. На одежде перекрыла лишь излишки лайна, неаккуратные места.

Линии лайна удачно показывают морщинки, поэтому я их оставляю. Излишки морщинок перекрываю цветом, со слабым нажимом на кисть.

Пользуйтесь инструментом “пипетка” и рисуйте поверх теми же цветами, чтобы убрать лишний лайн. Но соблюдайте границы формы, например чтобы рука не слилась с телом.

В таком методе я сливаю все слои в один.

Обратите внимание!

Не убирайте весь слой с линиями. Перекрашивайте только те участки, где линии были
совсем лишние, создавали “грязь”.

Морщинки на лице это лайн, я их почти не размываю. Маленьким размером кисти, слегка прохожу по ним инструментом “палец”, чтобы сохранить их текстуру.

Если размылись совсем мелкие, неважные детали, мы их потом дорисуем.

Аккуратнее работайте “пальцем” на краях форм. Небольшое их размытие допустимо, но не сильное, чтобы не потерять форму.

После такого приема, цвета отлично смешиваются между собой и с контуром.
Может показаться, что персонаж стал слишком “пластиковым”, мы это доработаем дальше.

Переходим на проработку и прорисовку деталей.

При работе с инструментом “палец” полезно пользоваться лассо. Таким образом, мы не “размоем” границы и участки, где нужна четкость.

Даже в финале, посмотрите свежим взглядом на персонажа и никогда не
бойтесь правок на любом этапе.

Большего размера шляпа придала образу больше баланса и комичности.

Доработайте детали на лице, реснички, волосики, сейчас самое время эти
насладиться.

Можно еще больше утрировать детали, придающие характер вашему персонажу. Такие детали могут рассказывать его историю без слов, раскрывать образ.

Упрощайте там, где не нужны сложности. Я упростила форму плаща и стало все еще гармоничнее. Ведь плащ второстепенен. Не нужно, чтобы он привлекал лишнее внимание.