Все о скетчинге: как начать рисовать скетчи

Оглавление

Как начать рисовать скетчи

Скетчинг – это быстрые зарисовки с натуры или по референсам, передающие впечатления автора от увиденного или фиксирующие аналитические заметки о предмете рисования.


Обычно скетчами называют простые рисунки или наброски, которые создаются при помощи карандашей, линеров, маркеров или на ipad. Но на самом деле инструменты скетчинга ничем не ограничены — вы можете рисовать скетчи как в Photoshop на стационарном планшете, так и ручкой в тетради в клетку.


Основными критериями скетча остаётся ограниченное время создания (быстрота) и аналитический подход через построение, поиск форм и заметки.

Профессиональные художники делают скетчи для наработки визуальной библиотеки образов и поиска решений для будущих крупных работ или концептов. Для новичков же скетчинг станет важной тренировкой навыков и началом пути в мир иллюстрации.
Несмотря на то, что скетчинг – это легкий жанр рисунка, который служит прежде всего для самообучения и практики, многие художники создают в этом направлении настоящие произведения искусства.

Само слово происходит от английского sketch («набросок» или «эскиз»). Изначально такие быстрые рисунки были просто помощниками в работе над картиной. Но, со временем, к художникам, делающим эскизы, присоединились дизайнеры интерьеров и архитекторы, которым часто приходилось визуализировать идеи прямо во время деловых встреч. Вот так постепенно эти рисунки перестали быть набросками-помощниками и превратились в полноценных представителей арт-процесса.

Скетчинг будет полезен не только начинающим художникам, но и порадует любого, кто ищет захватывающее ощущение от увлечённости творческим процессом. Быстрые зарисовки развивают воображение и пространственное мышление, помогают объяснять сложные вещи и приносят море удовольствия.

С чего начать?

Найти мотивацию и ответить на вопрос - «Зачем?»

Скетчинг – это не просто способ создать изображение на бумаге, это процесс, в котором многие художники находят творческую отдушину или необходимую концентрацию для поиска новых идей.


Скетчинг поможет создать дизайн для личных и рабочих проектов, поймать и разработать идею для персонажа или зафиксировать воспоминания в виде визуальной карты с помощью рисунков и заметок.

Подумай, что мотивирует именно тебя начать скетчить? Какой цели будет служить конкретная серия набросков? Чему ты хочешь научиться в итоге – профессиональному рисунку, или любительский уровень тоже подойдет?


Мотивация на старте и план действий помогут не бросить скетчинг при первых попытках и сделают процесс более осмысленным, и это принесёт больше пользы.

Будьте готовы совершать ошибки и принимать несовершенство

Если вы ещё этого не сделали, встав на путь художника, то сейчас настала пора саказть твёрдое «Нет!» перфекционизму!


Ошибки необходимы для роста — это главный принцип, который прививают с порога любые курсы скетчинга. Желание сделать всё идеально приводит только к страху перед чистым листом и демотивирует, и этого нужно избегать всеми силами, если вы хотите прогресса.


Скетчинг – это тренировка навыка, которая похожа на тренировки в спортзале. Лучше заниматься часто и понемногу, чем пытаться сразу установить рекорд. Мы рекомендуем начинать с 10 - 30 минут рисования в день, при этом уделять одному наброску от 1 минуты до 10. Вы можете создавать зарисовки на любые темы, с любых референсов или натуры, любыми материалами, главное – не зацикливайтесь на качестве и деталях, просто почувствуйте себя творцом и перестаньте бояться того самого белого листа.


Хороший способ начать – это попробовать нарисовать какой-то простой предмет интерьера, любимого питомца или ветвистое дерево. Не страшно, если рисунки сначала будут напоминать детскую работу или не будут завершены в отведённый временной отрезок. Тут важен сам факт рисования и - на первом этапе – это уже успех.

Хочешь научиться рисовать скетчи? Пройди бесплатно онлайн пробный урок курса 2D Рисунок и получи фидбек преподавателя по своей работе

Выбор материалов

Скетчи часто рисуют в разных местах: на улице, в кафе, на конференциях или на прямо на ходу. Поэтому инструменты и материалы должны быть простыми, чтобы всегда иметь их под рукой.

На первом этапе не стоит тратить деньги на дорогие профессиональные маркеры для рисования: развить необходимые для скетчинга навыки можно, используя самые обычные карандаши, ручки и бумагу. А если у вас уже есть Ipad, то покупать что-то дополнительно для скетчинга тоже не нужно — программа Sketchbook Autodesk абсолютно бесплатная, и её функций вам будет более чем достаточно для таких целей. Покупать Ipad специально для скетчинга тоже не надо!


Дорогие инструменты, на первых порах, сковывают фантазию из-за страха ошибиться и испортить «холст», хочется сразу рисовать идеально. А мы уже говорили — без ошибок невозможно учиться.

Как начать рисовать скетчи

Существует несколько популярных техник скетчинга, в каждой из которых используют свои инструменты. Например, для маркеров или акварели лучше выбрать специальную плотную бумагу, а для карандашей — гладкую. Ну а для цифрового скетчинга тебе будет нужен специальный планшент и немного времени, чтобы разобраться в редакторе, найдя удобную кисть.


Для создания первых скетчей вам понадобятся:


  • Скетчбук. У скетчбука обложка должна быть твёрдой или плотной, хорошая бумага внутри, и он должен быть не очень большого размера. Выбирай скетчбук, в котором приятно рисовать и который удобно носить в сумке, потому что лучший скетчбук — это тот, что всегда с собой;
  • Цветные (синий и красный или сине-красный) или «простые» карандаши со значением HB и 2В. Можно также использовать механические;
  • Линеры 0.2, 0.6, Brush pen и маркеры (выбирай более дешёвые аналоги copic);
  • Акварель для заливки отдельных участков и акцентов или же для создания полноценных скетч-иллюстраций;
  • Чёрная шариковая или гелевая ручка.

Ластик на начальном этапе не пригодится, потому что важна не красота и правильность рисунка, а темп создания зарисовок. Поэтому мы не будем стирать, а будем начинать с лёгких линий построения, которые можно будет скрыть на последних этапах наброска за штриховкой или тоном.


Чтобы определиться с подходящими инструментами, экспериментируйте и выбирайте, пока не найдете нужные.

Разрисуйтесь

Упражнения на развитие руки помогут настроить руки и мысли на нужную волну.

Самое важное в технике скетчинга – это легкость линии. Чтобы научиться так рисовать, важно правильно держать карандаш. Его не стоит сильно сжимать в руке, давить на поверхность листа и держать руку слишком близко к грифелю, не оставляя амплитуды для широкого штриха. Идеальная позиция – это когда карандаш свободно лежит в руке и позволяет кисти свободно двигаться:

Как начать рисовать скетчи
Теперь можно переходить к упражнениям для лайна. Все они несложные, приятные в выполнении и медитативные. Попробуем выполнить сразу несколько.
Забирай полный сборник материалов для начинающего художника

Стартовый набор 2D художника

Это бесплатно

Упрощение, объем, перспектива и пропорции в скетчинге

Начните с упрощения

После того, как рука натренирована, самое время переходить к рисованию простых форм.

Даже самый сложный предмет или живое существо содержат в своей основе простые базовые формы – круг, квадрат, цилиндр и треугольник. Из них и состоит весь мир (и художники об этом знают!). Поэтому, приступая к рисунку, упростите объект ваших набросков до этих примитивных фигур.

По этому принципу можно нарисовать любые фигуры. Когда примитивы станут получаться ровными и передавать объёмы объекта – тогда ты достиг первого успеха в скетчинге! Чтобы начать тренировки с линией и построением от примитивов, мы рекомендуем выбрать простые предметы: яблоки, груши, кружки или любые другие объекты, в основе которых легко выделить простые формы. Когда линия станет уверенной, а формы ровными, можно переходить к более сложным референсам.

Как начать рисовать скетчи

Раскладывать на простые формы можно и окружающие пейзажи – города чаще всего оказываются набором прямоугольников и прямых, а природа – это торжество плавных линий.

Научиться видеть простые формы в сложных предметах помогут работы любимых художников и их стадики:

Добавьте объём

Свет и тень – это главные способы сделать любой рисунок объемным и привнести на плоский лист 3D-измерение. Как и во всех предыдущих этапах, начинать лучше с простых упражнений. Например, можно добавить тени на нарисованный круг, и он превратится в объёмную сферу! Для этого нужно определиться с направлением источника света. Если в жизни направление света определяет природа, то в рисунке это право принадлежит художнику.


В зависимости от того, с какой стороны падает свет, тень на рисунке будет распределяться по-разному. Попробуйте подвигать источник света на рисунке и представьте, как вместе с ним будет двигаться тень:

Для усложнения тренировки можно подумать, какая будет тень у предмета, если свет падает на него в двух разных сторон.


Скетчинг допускает несколько способов наложения тени:


  • заштриховка
  • растушевка
  • наложение тени точками.

Штриховка – это самый простой и удобный способ понятный интуитивно. Затемненную сторону предмета можно штриховать разными способами – контурно, крестиком или любым другим удобным способом.


Растушевка подойдет для скетчей с крупной тенью. Ее можно делать при помощи специального карандаша или мягкой бумаги. Главное правило – растушевывать рисунок лучше вдоль штрихов, это придаст тени более естественный вид.


Тень точками – самый долгий и муторный способ, которым пользуются более опытные художники. При помощи таких теней можно создать очень необычные скетчи

Потренироваться видеть тень можно и без карандаша в руках: просто понаблюдай, как по-разному падает свет на предметы в доме, людей и улицы. Эта тренировка поможет в будущем создавать более реалистичные скетчи.

Добавьте перспективу

Освоение перспективы – это второй важный этап развития навыков в скетчинге после теней. Перспектива нужна для рисования улиц, пейзажей и предметов, расположенных в разном ракурсе или на разных планах. Это те правила, по которым реальный мир переносится на плоский лист с учетом искажений в восприятии трёхмерного пространства.

Самый понятный и знакомый из уроков геометрии в школе вид перспективы – линейный. В такой перспективе есть три главных понятия:

  • линия горизонта,
  • точка схода,
  • линии схода.
Используя эти знания в комбинации с инструкциями из урока ниже, ты сможешь привнести в свои скетчи больше реализма:

Линии построения и пропорции в скетчинге

Используй линии построения

Скетчинг для начинающих и профессиональных художников основан на вспомогательных линиях – линиях построения, примитивных фигурах и точках, которые и помогают рисовать сложные предметы быстро и без проблем.


Скетчинг любого предмета можно начинать с набрасывания нескольких вспомогательных линий. Если это пейзаж, начните с линии горизонта и самых крупных фигур на нем – очертаний стволов и крон деревьев, прямоугольников домов. Если рисуете животное, начните с вытянутого овала туловища или головы. А когда будете рисовать людей — используйте линию действия и поймайте характер движения:

Не забывайте о пропорциях

Пропорция – это соотношение части к целому. Пропорции важны в любых типах скетчей, они помогают рисовать предметы и людей соразмерно, учитывая реальные размеры.

Из жизненного опыта мы примерно представляем себе пропорции большинства вещей, но на бумаге иногда можно запутаться. Чтобы этого избежать, художники советуют начинать с трех простых лайфхаков:


  • используй поля,
  • начинай с самых крупных масс,
  • сравнивай малое с большим.

Поля в скетче помогают не выезжать за пределы листа в процессе рисования и делают итоговый рисунок более аккуратным. Отметьте пару сантиметров с каждого края листа и постарайтесь мысленно вписать в них самую крупную часть рисунка.


Как только поля готовы, можно приступать к определению самого большого предмета в скетче. Если рисуете натюрморт, то первым в рисунок нужно вписать самый крупный предмет и поставить его на плоскость (куда должны влезть все объекты), а затем отмерять размеры остальных предметов от неё.


Определить пропорциональные размеры других объектов на бумаге можно при помощи метода сравнительных величин. Его суть в том, что при помощи карандаша или линейки мы измеряем высоту и ширину одного объекта и по ней определяем, сколько частей займет в нём другой.


Чувство пропорций приходит с практикой, поэтому самый главный секрет пропорционального глазомера – больше скетчей!

Как начать рисовать скетчи

Сосредоточьтесь на композиции

Композиция – набор правил о расположении объектов и масс в рисунке, которые помогают сбалансировать изображение и управлять вниманием зрителя.
Благодаря композиции, нашему глазу комфортно воспринимать происходящее на рисунке, фотографии или в кадре фильма. Скетчинг – это отличный способ потренировать навык правильно выстраивать композицию. Вот несколько полезных подсказок и лайфхаков для новичков:

Пополняй визуальную библиотеку новыми образами

Когда скетчинг уже не будет казаться непреодолимой вершиной, можно продолжить прокачивать навык художника на более сложных задачах. Как раз для таких случаев для новичков есть специальный метод в скетчинге, он называется «штудии» или стадики на современном.


Суть в том, чтобы оттачивать навык рисования чего-то конкретного в разных ракурсах, формах и вариантах. Например, рисовать только глаза или кисти рук, но в разных ракурсах, под разным освещением и углом зрения.


Вот несколько идей скетчинга для продвинутых новичков:


  • Рисовать птиц: проанализировать строение крыльев и перьев
  • Рисовать любимого персонажа кино или мультфильма: подумать над его пластикой и эмоциями
  • Рисовать растения: освоить построение биологических и сложных форм в перспективе

Смотри подробнее об аналитическом скетчинге здесь:

Экспериментируй с техниками и материалами

Раньше на скетч тратили минимум времени, а сам рисунок передавал какую-то идею или ощущение. Позже в скетчинге появились определенные направления, которыми пользуются люди из разных сфер. Например, скетч-иллюстрация — полноценная хорошо проработанная картина, над которой художник работал в течение нескольких часов.

Виды скетчинга

И быстрый набросок и проработанная скетч-иллюстрация могут быть выполнены в разных жанрах:


  • Travel-скетчинг — путевые зарисовки в виде эскизов, карт или заметок с рисунками. Передают атмосферу и настроение во время путешествия или поездки.
  • Промышленный скетчинг — рисунки техники и окружающих предметов, яркие идеи и концепции в области промышленного дизайна.
  • Интерьерный скетчинг — дизайн интерьера, создание декора.
  • Флористический скетчинг — рисунки композиций из цветов. Подходит для флористов и декораторов.
  • Городские зарисовки — эскизы архитектуры, зданий и улиц.
  • Fashion-иллюстрация — зарисовки одежды, обуви, костюмов, макияжа и модельных образов.
  • Скетч-портрет.
  • Скетчноутинг — визуальные заметки и записи лекций и выступлений.

Попробуй вести свой скетчбук как иллюстратор в любом из этих жанров, и ты скорее всего, найдёшь что-то своё.


А чтобы усложнить наброски для себя в целях обучения, можно использовать такие правила:


  • Объекты изображают в соответствии с законами перспективы. Например, чем ближе человек, тем он больше. При изображении пейзажей задний план часто исчезает в легком тумане. Или, чем дальше предмет, тем более синий оттенок он имеет.
  • Форма предмета задается с помощью света и тени. Свет на бумаге уже есть до того, как мы начнем рисовать. Работа над рисунком — это удаление света и создание тени. Тень создает форму объекта и определяет пространство.
  • Области на рисунке заполняются цветом с помощью штриховки и растушевки. Штриховка — это нанесение линий разной толщины на некотором расстоянии друг от друга. Штрихи могут быть разной формы, пересекаться или накладываться друг на друга. Штрихи можно растушевать по листу и получить более мягкий переход цвета.
Как начать рисовать скетчи

Главное в скетчинге — просто начать! Не ожидать от себя аккуратности или готовых картин, а просто рисовать то, что кажется интересным и подходить к этому с умом: делайте заметки, наглядно разбирайте сложные места, оставляйте сквозное построение видимым.


Позвольте скетчингу быть местом вашего креативного веселья, поисков и экспериментов, и постепенно ваши скетчбуки станут красивыми и ценными сами по себе. По мере того, как будет расти вашего мастерство, вы станете уделять больше внимания композиции и изучать её через скетчи, так что, именно скетчбуки первыми заметят ваш прогресс и станут отражением пройденного творческого пути.


Обязательно введите в свою жизнь скетчинг! Он ускорит развитие навыков художника и будет постоянно питать вашу креативность. Ничего не бойтесь и используйте любые материалы, хоть старые обои и восковые мелки. Начните, и вы обязательно сразу почувствуете пользу и вдохновение от этого процесса.

Еще статьи по теме:

29.11.2023
21.11.2023
02.11.2023
28.12.2022
26.10.2022
30.06.2023
15.06.2023
28.05.2023
21.04.2023
17.03.2023
09.03.2023
27.02.2023
03.02.2023
15.01.2023
29.12.2022
Тебе могут быть интересны
Курсы школы
Интересует что-то еще?
Напиши нам и мы ответим на все вопросы